viernes 6 de noviembre de 2009

A los pies del Sumaj Orcko

Una experiencia fantástica me esperaba en la tierra de Tomás Frías - ahí, a los pies del majestuoso Cerro Rico - a poco mas de cuatro mil metros sobre el nivel del mar.
Pese al decaimiento y la salud deteriorada - tal vez a causa de los excesos que nos hacen cometer nuestros muertitos regresados durante "todos santos" - comenzamos el taller de "Escritura Creativa" el día miércoles, en uno de los lugares mas lindos de la ciudad de Potosí: La Casa de la Moneda.
Los que se dieron cita en este encuentro (más que taller) compartimos varias horas intercambiando letras en un ambiente que cumplió uno de los principales objetivos que era el de crear el espacio lúdico adecuado para mantener los sentidos despiertos y la razón domada: despojada de las poses pretenciosas, que suelen opacar este tipo de trabajo que precisa de cierto grado de comunión entre pares, que sólo se consigue con la ausencia de la soberbia.
Desde un primer momento, las calles de esa ciudad enigmática me llamaron a recorrerlas mientras el cuerpo en son de protesta me pedía a gritos cordura.
La Feria del Libro, que era el marco en el que - gracias al apoyo de la Dirección de Extensión Cultural de la Universidad Privada Domingo Savio - pudimos llevar adelante este evento, dejaba ver a sus visitantes la enorme diversidad de la creación literaria nacional y nos permitió alimentarnos de ese mismo espíritu de piedras históricas y deseos de cultura para llegar a un buen fin.
Me quedé debiéndole a la noche - fría por fuera dulce por dentro (jajaja, parece adivinanza) - algo de mi, pero estoy seguro que pronto podré ver los medios que me lleven nuevamente a sus pendientes y recovecos, a esas calles que engañan haciéndonos creer que terminan, para empaparme de la grandeza de una ciudad, que en su momento de gloria, fue una de las más importantes del mundo.

martes 27 de octubre de 2009

La Ruta de las Leyendas

En el intento de rescatar el patrimonio oral de nuestra ciudad y sus alrededores, desde hace un tiempo el Teatro La Cueva, viene trabajando en un proyecto que este Viernes 30 de octubre permitirá a los habitantes y visitantes de Sucre, hacer un recorrido por los callejones misteriosos de la Ciudad Blanca.
El Bus que partirá de Plaza 25 de mayo en dos horarios: 18:30 y 20:00, nos llevará por los callejones de Santa Teresa y Los Gatos (Negro, Blanco, Pardo y Pendencieros) donde se realizarán pequeños números teatrales, basados en relatos y leyendas propios del lugar donde serán representadas.
Una actividad similar se realizará en el Salón de la Casa de Cursillos en la Villa de Yotala, el día sábado 31 de Octubre a horas 10:00 am.
Esta actividad, organizada por el Grupo de Teatro La Cueva, cuenta con el apoyo de la fundación UNIR Bolivia y la Dirección de Turismo de la Alcaldía Municipal de Sucre.

viernes 23 de octubre de 2009

Contraventor


Recientemente, los amigos de http://www.contraventor.com/ me hicieron parte del equipo que colaborará en el área de Cultura del mencionado sitio Web.

Como ellos mismos lo describen, "Contraventor pretende dar la oportunidad de informar y ser informados acerca de actividades culturales, sociales, noticias que a todos de un modo u otro nos interesan diaria o eventualmente (...) Contraventor es una comunidad abierta a todos"

Es un buen lugar para estar, esperemos que la gente poco a poco se integre a este proyecto y aporte de forma activa en él. Saludamos la iniciativa y agradecemos la inclusión a los amigos de Contraventor.

miércoles 21 de octubre de 2009

dejemos que entre un poco de sol

Había una canción en un cassete muy antiguo que desempolvé luego de mucho tiempo, como eslabón de una cadena de recuerdos. Era para mi un verdadero himno aunque en ese entonces ni siquiera sabía lo que decía la canción - aun ahora me cuesta entender un par de frases - pero hay una serie de significantes entendidos que mantienen mi gusto por esta excelente canción.

Let the sunshine in

We starve-look
at one another short of breath
walking proudly in our winter coats
wearing smells from laboratories
facing a dying nation
Of moving paper fantasy
listening for the new told lies
with supreme visions of lonely tunes

Somewhere
inside something there is a rush of
greatness who knows what stands in front
of our lives I fashion my future
on films in space
silence tells me secretly
everything, everything

Manchester England England
Manchester England England
across the Atlantic Sea
and I'm a genius genius
I believe in God
and I believe that God believes in Claude
that's me, that's me, that's me

(Coro paralelo:)
Eyes look your last
Arms take your last embrace
And lips oh you thedoors of breath
Seal with a righteous kiss
Seal with a righteous kiss
The rest is silence,
The rest is silence,
The rest is silence

(continuación)...
Singing
our space songs on a spider web sitar
life is around you and in you
answer for Timothy Leary, dearie
let the sunshine, let the sunshine in
the sunshine in.....

"Nosotros de mirada hambrienta, entre cada uno un respiro, caminamos orgullosos en nuestros abrigos invernales con olor a laboratorio, de frenete a una decadente nación de conmovedor papel de fantasía, escuchamos las nuevas mentiras que se dicen de supremas visiones de unificación de afinaciones.
En algun lugar, por dentro, tenemos esta especie de apuro por la grandeza, quien sabe lo que hay al frente de nuestras vidas, me aproximo al futuro con las peliculas espaciales. El silencio, en secreto, me lo cuenta todo.
Manchester Ingalterra, Manchester Ingalterra, a través del Océano Atlántico, y yo soy un genio genio, yo creo en Dios, y creo que ese Dios cree en Claude... ese soy yo, ese soy yo.
(Mientras tanto, el coro le dice a Claude:) Ojos miran a tus últimas armas dando tu último abrazo (por ti) y labios - oh ustedes puertas del aliento - séllense en un beso preciso. Lo demás es silencio, lo demás es silencio.
(...) Cantando esta canción espacial con una cítara de telarañas, la vida está en y al rededor tuyo, responde por Timothy Leary querido: Deja que entre la luz del sol, deja que entre la luz del sol....."
DATO Muy de los 60's: el señor Tomothy Leary que se menciona en la canción, era un psicólogo y escritor que participó en la segunda guerra y que se dedicó bastante a experimentar con drogas psicodélicas. El era de Springfield (jejeje) y había pedido que sus restos los echaran al espacio.

miércoles 14 de octubre de 2009

Flores en primavera

La redundancia de la palabra flor dentro del concepto primaveral es un cliché ampliamente difundido en la poesía postal. Faltaría hablar de un oasis retoñando en medio del desierto de Atacama para darle un nuevo valor al verbo florecer - manteniéndonos dentro del marco primaveral como asunto que se me ocurrió tocar.

Esto del amor de verano - por ejemplo - es un tema recurrente en primavera... - suena a "metafísica popular"*, sin embargo es así. Estos amores fugaces, surgen como salvación, como lugar de supervivencia cuando en realidad aquel que sobrevive de refugio en refugio y paringo en paringo se va alejando cada vez mas de la abundancia que ofrecen las relaciones más sentidas o más protegibles, como reservas forestales, como esos tipos de amor que personalmente desconozco pero que se ven en esas parejas que celebran bodas de diamante o que no celebran bodas pero se mantienen imperturbables en salas de té o visitas a asilos, manicomios o parajes panteónicos colmados eternamente de flores - como contradictoria ironía.
Creo que la primavera tiene que ver con este pasar del invierno, esta agonía del color, ese sentimiento de insatisfacción, de gris - o blanco, dependiendo el paisaje - esta necesidad del calor del otro. Así como las estrellas le dan gracias a la noche, la primavera - como muchas otras cosas que precisan su antítesis - le da las gracias al invierno por su popularidad, no lo dudo.
Y esto sale a relucir ahora que se siente por estos lugares un calor propio de una verdadera primavera, de un cuasi-verano. Ahora que se repone el verano pasado (se lo que hicieron jajaja) que había sido estación de lluvia y no de regocijo.
Pasar un invierno a solas me dio fuerzas para disfrutar mejores estaciones, debemos aprender a soportar a la primavera con su bullicio y su colorido fantoche y sobervio. De regreso al mundo, dispuesto a encontrar más que simples flores en un jardín donde - al fin y al cabo - siempre abundan.
(*)Metafísica Popular, mejor explicaod por la canción homónima compuesta por Manuel Monroy Chazarreta "El Papirri"

miércoles 7 de octubre de 2009

A la Negra

Hace pocos días, se nos fue a dormir la Negra. Aquella que con su capacidad de interpretación conseguía darle aun más brillo a esas ya fulgurantes composiciones que seleccionó en su repertorio. Desde que se fue, los más grandes artistas y personajes de todas las latitudes del planeta se han pronunciado ante tal pérdida, Latinoamérica ha hecho un coro de compleja armonía disonante con sollozos, recuerdos bulliciosos y silencios suspendidos; sostenidas de amargura le acordan desde ahora y le seguirán de forma relativa hasta la eternidad.
Ecléctica, comprometida e inmortal son simple sinonimia de una vida que llegó desde hace tiempo a ser inmetaforizable. La palabra escrita o articulada, no podrán significar lo suficiente para englobar todo lo que de Mercedes Sosa habría que procurar representar.
Sonido hecho carne, esencia dispuesta a la canción; “cantora antes que cantante” – por esto de las diferencias entre lo axiológico y lo meramente coincidencial – buscan ser pequeños nortes de epíteto en falta, que ahora pretende cuantificar esta pérdida sin conseguirlo.
Mercedes Sosa fue Alfonsina, fue Juana Azurduy, fue la madre que trabaja en el campo pa’l negrito chiquitito; Es concepto de amplio espectro, eterno femenino, warmi valiente, alma, voz y compromiso.
Trascendente ser que todo lo impregnaste, seguirás colmándolo todo, desde lo nuevo que nazca sonriente con tu muerte, hasta aquello que se desempolva y se hace sonar en cinta y en disco de vinilo hasta producir el llanto.

... fragmento de una nota a ser publicada...

martes 6 de octubre de 2009

Final de jornada

La larga jornada, que había comenzado con la presentación de "El Libertador en su abrigo de madera" en Cochabamba, culminó en la ciudad de Colima con la presentación de "Alaestatuas" en la Casa de la Cultura de aquella ciudad mexicana.
En La Paz, Antonio Araujo, nos había dictado un taller de "Dirección y puesta en Escena" antes de emprender el viaje a México de donde, sin duda, debo hacer regresar a mi ajayu que debió quedarse paseando aun por sus calles o junto a la gente que allá conocí.
Durante el Encuentro Latinoamericano de Teatro en Morelia y nuestra estadía en esa enigmática ciudad, conocimos el "refugio del juglar" donde nos juntamos con gente maravillosa entre música, noctambulismo, bohemia pura y familiaridad inexplicable.
Vimos teatro, lo disfrutamos y compartimos colores inolvidables con gente trascendental.
La gente nos cedió un espacio en sus corazones, los compañeros de tablas nos dejaron entrar en su visión del arte y las horas nos regalaron momentos invaluables.
Comparto este sitio web donde se ve una crítitca/análisis fantástica sobre la participación del grupo de Teatro La Cueva, en este Encuentro Lationoamericano de Teatro, escrito por Demetrio Olivo: http://poliedrodigital.blogspot.com/2009/09/alasestatuas-robinsonada-al-encuentro.html
Tras las despedidas emotivas que una tras otra se dieron durante los últimos días en Morelia, llegaron pronto los reencuentros. Los amigos de Honduras, estaban en Colima (otra ciudad mexicana que pudimos visitar en nuestro viaje) donde también pudimos compartir nuestro trabajo. Cerca de esa ciudad, está un pueblo llamado "Comala" - lo conocen o reconocen? - donde disfrutamos más de las peculiares costumbres del hermoso pueblo mexicano. Por mi particular gusto por los textos de Juan Rulfo, aquella visita tuvo un peso trascendental.
Luego nos esperaba la playa y las ferocidad de las olas del Pacífico, tras lo cual partimos a México D.F. para pasar nuestro último día en aquel hermoso país del que traemos un fabuloso recuerdo.
Estamos de regreso en Sucre, nuevas etapas inician, el trabajo nunca concluye y es momento de utilizar toda esa energía para crear desde esas profundidades de añoranza, y recuerdos de colores (gracias por ello).
Fotografías:
Arriba izquierda: Vista de la catedral de Morelia desde nuestro hotel. - Junto a Zuleira y Christofer, personajes inolvidables de Puerto Rico.
Abajo derecha: Mesa redonda al final del encuentro donde se me concedió el honor de ser el moderador. - Apoyado en la nariz de Trotsky en su casa-museo en el D.F.

lunes 21 de septiembre de 2009

- "Que te digo: éxito total"*

* comencemos con un fragmento de la obra Alastestatuas.
(...)
Aniceto: Y como te ha ido hermano?
Mario: Que te digo, el mundo del espectáculo gira por aqui, gira por allá... que te digo: éxito total.
Aniceto: En serio?
Mario: (Con tono triste)No (...)

En nuestro caso, al contrario de El Mario (personaje de Alasestatuas), podemos afirmar que la impresión causada con la presentación que realizamos habla muy bien de la calidad del teatro que se hace en nuestro país.
Me permito compartir el link del periódico Cambio de Michuacán en el que se refleja una de las tantas críticas, a cerca de nuestra obra, que en todos los casos fue favorable: http://www.cambiodemichoacan.com.mx/vernota.php?id=109323
Como sea, la experiencia aquí en México está siendo encantadora. La calidez de la gente de Morelia, su calidad humana; los importantes talleres en los que participamos y un sin número de otros factores, nos tienen en esta ciudad, rebosante de cultura, contentos de haber llegado hasta aquí para compartir nuestro arte fuera de nuestras fronteras.
Alojados en pleno centro de la ciudad, frente a la caterdral bañada siemrpe en luces de colores, compartimos además, la noche del domingo, unos acordes durante la cena que reune a los participantes de este Encuentro Internacional de Teatro. Nuestros hermanos mexicanos, hondureños, portorriqueños y colombianos, batieron palmas y rieron al ritmo de nuestros famosos cuchi-bailecitos. Durante el resto de la semana estaremos disfrutando de mas obras y podremos compartir mas a fondo nuestro trabajo coordinando el "Laboratorio de puesta en escena" con bases en "El Principito".
Las piedras en los muros de todas las calles esperan por el resonar de nuestros pasos... el tiempo es ahora nuestros, nos toca disfrutar con calma de los frutos de nuestro trabajo.
* (...)
Aniceto: Vamos a probar el néctar de la vida
Mario: Y nuestra vida será eterna primavera. (...)
links de otras dos notas en los periódicos de México:

martes 15 de septiembre de 2009

Con visa en Mano

Ya concluidos los trámites que nos mantenían en una pesada incertidumbre, nos disponemos nuevamente a zarpar. El rumbo es Norte y el destino: México.
Junto a mis amigos (y directores): Darío Torres y Enrique Gorena, participaremos del Festival de Teatro que se realizará en Morelia, Michuacán del 19 al 26 de Septiembre, donde el espectáculo "Alasestatuas" marcará la apertura del evento. Concluido el mismo, nos dirigiremos al este, a Colima, donde tendremos otras presentaciones de la obra.
Durante el festival de Morelia, tendremos el placer y responsabilidad de dictar un Taller de Teatro, que decidimos que tomará como referencia el hermoso libro de Saint-Exuperi "El Principito" y nos permitirá compartir lo que hemos denominado "herramientas del actor".
Así mismo, pero aun sujeto a confirmación, podré participar de un taller sobre "crítica de teatro" que se dictará también durante los días que dure el Festival de Morelia en Michuacan.
Orgullosos de poder llevar nuestro arte a fronteras tan distantes, esperamos que llegue pronto el día jueves, esperamos por las nubes, por los amigos, las nuevas experiencias y por qué no? ... los tequilazos.

lunes 14 de septiembre de 2009

Segunda pausa

Me queda otro tiempo para respirar nuevamente...
El sábado pasado, concluyó el taller de Dirección y Puesta en Escena que dictó Antonio Araujo, reconocido director y catedrático brasilero, y que me dejó esa sensación de contento y satisfacción por el grupo humano que reunió y por la infinidad de conocimientos y visiones que se compartieron.
Desde distintas perspectivas se enfocó la puesta en escena para teatro, partiendo por el texto, pasando por el escenario y las visiones personales de cada director. El taller se trabajó en base a dos libros: Máquina Hamlet (Müller) y El Jardín de los Cerezos (Chejov).
Para coronar estos días de trabajo intenso de la mano con el teatro, el día de ayer, domingo, realizamos dos presentaciones de la obra "Alasestatuas" (como avisaba en el post anterior) las que - contra todas mis espectativas, por el día y la poca difusión que pudimos hacer - se llenaron.
En los siguientes días tendremos la confirmación de nuestro siguiente destino. Por ahora, me detengo y respiro, pienso en el pasado, el este presente tan intenso, con tantas puertas abriéndose, pero por un instante me asomo nuevamente a esa ventana que mira para atrás... ahí se desplazan siluetas... como en el Jardín de los Cerezos... pareciera que hay alguien ahí, me quedo en silencio y me sumerjo en mis cavilaciones.